相声界，侯宝林可以排第一吗？
侯耀文生前，曾捅下篓子，就是不认马季是相声界“大师”。相声界江湖气息特重，大概是现有中国行业中最讲尊卑“辈分”的，侯耀文敢这么开腔就是“僭越逾制”，所以要被同行骂“没有资格”。
侯耀文公开说，相声圈要当“老大”，起码足够过5个标准：1，得是表演权威；2，得能写出经典剧本；3，必须有理论成果，通俗点就是得著书立说；4，得是公认的教育家；5，得是评论家，业界一旦风气不对，能适时引导过来。这五大要求，不消说，明眼人一看，即知这是为他老子侯宝林量身定制的。据说，侯宝林教 育儿 女，最爱说的一句话是，“别忘了你们吃的每一粒米穿的每一布丝儿都是相声给的”，侯耀文还真是时刻不忘“本”。
侯耀文不惜得罪同行，目的在哪，当然是维持侯先生业界“第一把交椅”的位置永远屹立不倒。尽管他老爷子都去世10多年了。
侯耀文甘冒不韪，出来比划，当然有那么一点私心。但公平地讲，侯耀文这些话又是立得住的。侯老名言，“曲艺是个金饭碗，你一辈子也吃不完”，其实几代都吃不完。
侯宝林之能，能在是全方位的。中国有相声这宗曲艺以来，也的确只有侯宝林一身兼具这些条件，是一代宗师级。所谓“宗师”，不一定就是专业能力最好的，但必然是地位最高的。马三立排资论辈，还是侯宝林的“师叔”，到了1980年代，两人碰在一块吃饭，侯宝林还得毕恭毕敬手捧最先上的两道菜拿到马三立那厢桌上，自称不敢“坏了规矩”；
论“专业能力”，马三立也不一定就得“甘拜下风”输他一着了，年纪轻轻就以“相声秀才”蜚声于梨园行，但没办法，侯宝林后来居上众望所归上头钦点，各个方面的地位都不是马三立可及的。所以，1983年8月某一天，侯宝林专程到天津看望马三立，马三立有受宠若惊状，赶忙招呼合影，题字留念。侯宝林在业界头把交椅的地位，是上下公认的，谁也撼动不了。郭德纲再能，能撼动整个相声界，也动不了侯宝林座位的纹丝。
他们圈内有这么一句话，“没有侯宝林，哪来相声”。这话的意思，当然不是说侯宝林就是相声开山鼻祖了，而是说他的贡献当代无人可及：1，当初，相声以“荤口小技”、民间杂耍流行于街头，“低俗”程度比之三人转只有过之而无不及，本属于清灭对象，是侯宝林靠“文明相声”拯救了这个行当；2，人家侯宝林不仅将相声从“地摊儿物”提升为“正宗文化”，而且依靠他的人脉、影响力（他的邻居名字都能吓到人），将相声的身份整的高大上，一点不亚于京剧昆曲了，从而登上晚会、央视等大雅之堂。有资料证实，当年湘潭先生亲自圈定10个人落实政策，侯宝林是其中之一。这威望谁能比肩？
有一篇文章写侯宝林，题目是《从江湖到江山》，这6个字就能说清所有理由了。1982年，侯宝林和几位教授合写《相声溯源》，开篇就道，“相声，是旧 社会 “生”，新 社会 里“长”的”，这个“长”，他是掌门人。
在天桥，说评书，唱大鼓，是卖艺为生的街头杂耍。侯宝林5岁被卖走，此后终生未见过父母，学艺三年的全部“收入”所得，就是一身衣服和一双袜子，就是到处流浪，妓院都呆了好几年，自称“和要饭的一样”。21岁，他跑沈阳卖艺，结果咋样？同在一块卖艺的乔某，直接被灌了凉水，然后让人站在肚皮上踩，直到踩崩了，然后随便扔到厕所边刨坑埋了。吓得侯宝林赶紧回津。
晚年的侯宝林，接受采访时，自己也说过，等到1940年代他都在天津走红了，手头有点积蓄了，不愿再这么灰头土脸了，第一次蓄起了分头，穿上了西装。出门，邂逅同行，人家竟还是一声呸，直接嘲讽道，“嗬！说相声的都穿西装-人啦！”——这“人啦”，在天津话里人模狗样的意思。当时的相声艺人的地位，就是这么低等。
所以，现在有人搞“相声史”，说是担心被当“低俗玩意”被扫灭，侯宝林不得已才倡导改良，弄出“文明相声”这一款的，这说话实际不对。在建国前，侯宝林就是极有主动意识的改革派了，现在有文字、照片及记录等证据可查，据说连录音都有。只因为，侯宝林经历过太多，不愿意丑化自我。
早年，他就读过英国名著《牛虻》，这个书对他精神冲击很大。他和人说过感受，“主人公痛苦着身心还要充当马戏团小丑逗人们发笑，这是怎样残酷和无法忍受的践踏及扭曲啊”。
前些年，侯宝林女儿侯鑫出了一部乃父的传记，里面提到一则故事，很能说明“隐情”：
1990年代初，他受邀到南开大学作学术报告，期间校长提议给学生来一段，侯宝林当即变色，“我是来讲座的，听相声你们该去剧场买票”，弄得那校长当场难堪。有人就说，“侯宝林的自尊几乎到了有些过敏的程度”。 北大出身薛宝琨，是侯宝林的弟子，他就说过恩师是何许人也：“在任何一个群落里，他从不耍活宝 ，也不逗你玩，他的精神和灵魂世界不仅是严肃的，甚而是伤感的”。这是另一面的侯宝林，是更真实的存在。
所谓“宗师”，必须人品也跟得上，君子剑岳不群人设一崩，华山立马四分五裂，道理就是如此。这方面，侯宝林也堪称德高望重。至于一些旧 社会 “三教九流”者的遗习，他当然也有，但没必要苛察。人，是看大节的。南开那样的事，郭德纲也是心服口服的。那个场面，他做不来，更没有那种意识。其余不论，你说你才带几个徒弟啊，才成名多少年啊，手下就得纷纷写“谢本师”贴了，这是继侯宝林之后，扛起大旗做“老大”的资质与德行么？凡事一比较，更见真章与门道。
如今的相声界，表面繁荣，辈分井然分明，其实早就群龙无首，谁也不服谁。最主要的原因，哪里是缺乏能人，又哪里没谁足堪技压群雄，不正是没人可如侯宝林一样，在道德文章上也可以服众么！郭德纲之后，还会有很多郭德纲；侯宝林一去，倒真是“将军一去大树飘零”了，这才是中国相声界最严重的问题。
侯宝林是最出色的相声大师，这点无可否认，但绝不能说是第一，相声界有句话，文无第一武无第二！侯大师只有说是那个时代的一流大师，与他最起码不差一丝的就有刘宝瑞，马三立，郭起儒，张寿臣，小磨菇等人。
每个相声演员都有他的特点，侯大师的柳活绝对一流，但单口就不如刘宝瑞，马三立，他们那个时代，可以说是百花齐放吧！他们都是一流的大师，没有人能排出一，二三来，只有说有的人欣赏水平不一样，所以有他自己的高低，但按相声艺术成就来说，他们都是共同的大师。
不请自来，请勿见怪。首先我想说明一点相声是一门语言艺术，他不是竞技类的比赛项目永远不可能有一个让全国人民都认同的全国总冠军。每个人的好恶是不一样的，所以谁是第一很难说。具体到侯宝林老先生。他对象生贡献不小，在解放前能够在茶馆堂会攒底的相声演员除他以外很少见到，奠定了相声的江湖地位，居功至伟。解放后的侯宝林带头改革抛弃糟粕，改良相声，这是政治资源，最最关键的是他有一个学生叫马季，马季的徒子徒孙放在今天，都还是相声界的政治舵手姜昆，冯巩，唐爱国，都是曲协举足轻重的大人物，所以作为马季的老师，这些人的师爷，自然是被高高的捧到了神龛上供奉了起来。也许这个时候还有人会说侯耀文也是很不错的相声演员，这点我承认，但我个人觉得侯耀文之所以名气这么大，刚开始的时候还是得益于侯宝林的庇护较多，后来侯耀文先生才慢慢有了自己的一方天地，可以说也许没有侯宝林侯耀文未必能够成功也未可知。当然这只是猜测，一家之言。再回到刚才的问题，相声不是 体育 ，不能比较，听众各有各的喜好，任何排名只能引起更多的争论，最多只会是一地鸡毛。一家之言，不喜勿喷。谢谢
不行，侯宝林，的贡献，是将相声从市民艺术移到殿堂艺术，这个贡献是无可厚非的，但是无论从艺术修养和德艺双馨这些方面，侯宝林当不了第一。马三立是泰斗，侯宝林只能是大师。因为马三立从艺术是几无人能及，可贵的是，德艺双馨！
艺无止境。根据 历史 的变迁，每一个过程，人们的需求也不一样，很难评论。贴近时代，与时俱进。
侯宝林的玩意很高，这毋庸置疑。尽管如此，侯宝林也只能算新中国改造的最好的相声艺人。马季才算是新中国相声第一人，马季把相声变成了舞台艺术，把相声的创作变成了文学创作，提高了相声的品位，拓展了相声的空间，使相声成为真正的文学艺术。马季在相声界的地位，可谓空前绝后。说空前，是因为马季之前从未有过如此高度的相声；说绝后，是马季秉赋太高，以致后来者，如继承人姜昆等，貌似接续了马季的衣冠，实则腹中空空，根本没有能力继承和发展马季开拓的艺术。再加上新时期以来，相声界旧习俗的回潮，沉渣泛起，马季一派遂被淹没，以致年轻人竟不知有马季，真可悲也！但人不知不代表水平低，其高度 历史 自有定评！如同京剧，四大名旦固然了得，但真正的京剧高峰，应是新中国以来的，以样板戏为代表的现代京剧。尽管舞台上现在唱的都是这派那派的老戏，但再也无人能达到样板戏的高度，以至成为绝唱。马季的艺术同样板戏一样，在艺术史上的地位，高标屹立。马季是真正的相声第一人！
《夜行记》，侯宝林大师说的相声，让你笑的前仰后翻，候老相声界第一。
我觉得无论从个人技艺还是对相声艺术的贡献来看,当之无愧!
虽然马三立、列宝瑞、小蘑菇等人有的辈份高,也各有成名绝技,但综合全面看都无法同候宝林大师比!
侯宝林先生的相声是“雅”相声的代表，这是因为他长期给领导说相声的原因。侯先生的“柳活”在相声界是数一数二的，从他在饭店请马连良先生，周信芳先生吃饭，然后模仿他们两位唱戏，让人分辨不出；作为他儿子的侯耀文先生的“柳活”也很好；他在相声《戏剧与方言》中都可看出。但是我们常看到的事是他的对口相声，他的单口相声很少。他不像马三立先生可以单口，对口都可。刘宝瑞先生我们可以看到他的单口也可以看到他的群口。所以这应该是侯宝林先生的短板吧。侯宝林先生在相声中成为“大师”是肯定的。但他称“第一”还要讨论讨论了。
请问相声界京剧水平最高的是哪位？是常贵德么？
相声巨擘郭德纲郭老板曾经曰过：相声门本门的唱就是太平歌词。而其他的都是学。所以相声演员的京剧也就是学。谈不上水平不水平，学的像不像而已！ 也是的，真唱的好，早就唱京剧去了。毕竟作为国粹的京剧曾经也是集万千宠爱于一身。那些名伶的江湖地位和生活水平岂是相声演员可比的！ 即使京剧沦为小众剧目之后，也还是很有一些人认为会摇头晃脑的吼上几句西皮二黄是很有八旗世家范儿的。俨然脱离了暴发户的趣味。 我听过几位喜欢使用京剧做活的相声名家。这里面首推相声大师侯宝林。他在名段《关公战秦琼》《改行》中都巧妙的使用京剧唱段为相声服务，活灵活现的刻画出了段子中京剧演员的艰辛和无奈，辛辣的讽刺了，旧 社会 对艺人的压迫和欺凌。 侯宝林大师青少年时曾经学过京剧。基本功非常扎实。但相声大师就是相声8（）大师！侯大师并没有为卖弄而卖弄。而是把京剧当成了一种手段来为相声服务。所以侯大师的深厚 的京剧功底往往被相声作品的火爆所遮掩。这非常值得现在的相声演员学习和继承。 我看也是郭德钢大师，能把京剧唱出河北梆子味来，还真是郭大师的独创无人能敌。你还骂我们是孙子，我们跟你不一样，我们是炎黄子孙。 首先排除郭德纲！以前候宝林，现在何云伟！ 当然是郭德纲啊，还有谁能把京剧唱成梆子味？ 常贵德先生本来就是京剧演员，主攻小生的，而且还被称为“京剧界郭凯敏”。现在说起郭凯敏很多人都不认识，那是号称中国第一代小鲜肉的影视剧大帅哥，代表作《庐山恋》。 常贵德先生 虽然也算长得眉清目秀，但跟郭凯敏相比起来，还是太素人了点。不过这种跨界取绰号，本来就是以低配为标准的，更重要的是一般用帅哥来做标签，那就说明活不怎么样。 而常贵德先生后来转行说相声，确实是因为京剧行业不景气不得已而为之，再加上他是常氏家族第三代传人，大名鼎鼎的三蘑菇常宝霆之子，所以后来进入相声界也还算吃得开。 但常贵德先生在天津京剧二团唱了二十年小生，再转行等于半路出家，而且三蘑菇也没有给他系统培训过，毕竟娃娃腿时代就学京剧去了。所以相声底子也不够扎实，只能算是半个专业。笔者听过几段，口风很正而且节奏很好，但始终少那么一点味儿。 更重要的，常贵德先生没有门户，到去世都是个海青腿儿，您愣要把他归入相声界挺勉强的，还不如说他是京剧界里面相声说的最好的更合适。 听一听常贵德先生好友赵伟洲送给他的悼词： 他没有把京剧唱下去，实在太可惜了。虽然后来常先生相声也不怎么说了，但是京剧圈少了一个好小生，太让人遗憾…… 侯宝林大师虽然有京剧底子，但他那个二黄师父颜泽甫也就教了他一年半，而且拿他也是当奴隶一般虐待，最后侯大师母亲去世了，这位颜老师带着侯宝林找剧场经理和观众，说这孩子母亲去世了行行好吧卖惨要钱，一共得了两块多大洋的赏钱，然后颜老师给了侯大师四分钱，剩下的都揣自己兜里了。 后来侯大师办完母亲丧事，颜老师就去了山西，两人这辈子也没有再见面。 其实侯大师的京剧和相声，都是后来自己为了生存一点点自学出来的，他的老师朱阔泉也没教他什么，都是侯大师去茶馆打杂，自己一点点记忆背诵，最后凭着自己的天赋登台表演。 所以要论学唱，侯宝林大师是真的学，而且是没人指导自己一点点摸索着学，全都是服务于舞台效果跟包袱。侯大师对学唱的理论总结为三句话： 学唱，第一句非像不可，不然你学他干嘛。第二句就可以不像了，因为我们是相声演员嘛。第三句就不能像了，再像人家听你干嘛~ 这也是侯大师跟薛教授在《相声溯源》中的观点，相声中最重要的是“说”跟“逗”，“学”跟“唱”是次要，而且是服务于“说”跟“逗”的。说白了学跟唱都要有包袱，不能为了证明你嗓子好或者有京剧底子而学唱，那就违背了相声的根本。 侯大师的经典作品《关公战秦琼》就是典型的例子，几段柳活的第一句都是原汁原味的京剧腔，直接把观众情绪抓住，但到了后面几句，侯先生就会加入喜剧元素，尤其是底包袱“你要不唱~~他不管饭”，效果直接就到了顶点。 而正经京剧出身的演员，且不说常贵德先生这种相声都玩票性质的演员，就算是被称为尖柳的刘文亨先生，也都做不到这一点。刘先生的学唱属于正唱歪唱都是正路子，包袱都在唱词里面，唱腔一点不带歪的，整体效果就没有侯大师那么好。 所以硬要在若干相声尖柳大师中分个高下，那么侯大师应该是相声领域第一档，而刘文亨常贵德这种应该是正唱里最强档。另外还有一个女艺人魏文华老师，被评价为“这嗓子唱什么都有饭~” 我听过的几位柳活好的，刘文亨，王谦祥，侯宝林，王谦祥罗成戏貂蝉小生和旦角的活还是很不错的，相声演员能唱小生的不多。刘文亨和侯宝林都是能学很多种戏曲，不只是京剧，只学京剧的还有一位，给李寅飞捧哏的叶蓬，唱的还是不错的，但是捧哏展现的时候不多。如果正式回答这个问题，学京剧花脸最好的侯宝林，学旦角最好的王谦祥，学老生最好的陶阳，京剧戏码会的最多的郭德纲 侯宝林大师 不瞒各位，我从小就爱听侯宝林的相声。 他那改行，红鼻子都染蓝了，大花脸卖西瓜，老生卖黄瓜。虽然也是"扯淡″，但你却绝不认为他在那"瞎扯"。因为你确实感受到 偶然中定有必然，原来在这等着我那！ 侯宝林的相声不正是用相声那夸张的语言，嘲笑了封建皇权的愚蠢，表现了劳苦艺人的乐观吗？ 听了侯宝林的改行，你笑起来的时候，是那样的"哄堂"，又是那样的"庆幸"。 侯宝林的相声，可以让我们无所顾忌、放心大胆地笑。不用担心被人愚弄，说我们缺心少肺；也不怕有说我们的"笑声"是建立在别人"痛若"的基础之上。 总之，我们听了侯宝林的相声，发出的是 健康 的笑、享受的笑，正常的笑。 侯宝林表演相声说完就得，绝不赌咒发愿 我在这台上说的全是胡擂，您别往心里去，笑完就走别有负担。还得补充一句 不挣造孽钱！画外音 这不是狗尾续貂吗！ 据说，侯宝林早年出身梨园，后来改行说了相声。他在相声中伴唱京剧界的门派角色，仍然样样在行深入浅出鞭辟入里。当属相声界京剧第一人。 至于常德贵，他的相声听的少，京剧就别说了，只好不做评价。 李金斗《山东京剧》 马志明丶常贵德均为科班出身，绝对高过一般。
相声界海清都有谁
个人认为相声界十大海清都有：曹云金 、何云伟、、赵伟洲、沙广森、白凯南、常贵德、杨议、张杰尧 、杨少华、马志明。1、沙广森老先生于2018年6月11日因病辞世，寿享88岁。沙广森的一生跌宕起伏，1930年出生的他，在十几岁时就成了当时的红歌星，同时他还是文明话剧演员，在上世纪四十年代是红极一时的人物。后来因年龄越来越大改行说了相声，自称是“张傻子”的徒弟，但京津两地相声艺人对这一师承无人认可。2、何云伟在相声圈的海青中，提到曹云金就不得不提一师之徒的大师哥何云伟。离开德云社后，何云伟表现得异常低调，在各类媒体采访和直播中也谦虚的自称海青。相声是以说笑话或滑稽问答引起观众发笑的曲艺形式，它是由宋代的"像生"演变而来的，到了晚清年代，相声就形成了现代的特色和风格。主要用北京话讲，各地也有以当地方言说的"方言相声"，在相声形成过程中广泛吸取口技、说书等艺术之长，寓庄于谐，以讽刺笑料表现真善美，以引人发笑为艺术特点，以"说、学、逗、唱"为主要艺术手段。
