最新对雪漠的评价
在我的印象中，雪漠是个矛盾的统一体：他的身上，既有苦行僧的淡泊超然，又有思想者的尖锐敏捷；安详时如静水，激扬时如泄洪；文学上沉迷执着，生活上知足常乐；自我塑造严苛方正，却又稚拙天真独自高歌…… 辄听他发出惊人之语，每每被人指责为偏激。但他的尖锐和偏激，充满思想的火花，而绝无心胸狭窄者的卑琐。-《上海文学》编辑徐大隆：《雪漠印象》西部民歌是雪漠最早的艺术熏陶，直到现在，雪漠写作时脑子里也会一直不自觉地回响着西部民歌的旋律。这位一脸络腮胡、甚有风沙气的凉州汉子，以即席演唱一首“花儿”的方式诠释了什么是西北文化的气质。雪漠认为西部民歌几乎涵盖了所有的西部文化精神———“凉州贤孝”以老百姓立场唱日常琐事，书写着官史之外的民间历史；“花儿”以悲悯情怀唱人间苦难，所以只有花儿才能唱出那种“撕心裂肺的痛楚”。 最重要的是，西部民间歌手为爱而活，为爱而歌唱，那种自由、随性、发自灵魂的歌唱成就了生命中最美的歌声。雪漠认为自己的写作如同西部歌手的歌唱，“什么都不为，写作就是发出灵魂中最美的声音，过程是结果也是。”-《东方早报》记者 陈佳 李苏晋：（雪漠）充满生命气息的文字，对我们的阅读构成了强大的冲击力。此外，有人还从这一类西部作品，看到了文学的希望，“西部风景的粗砺与苍茫，西部文化的源远流长，西部生活的原始与纯朴以及这一切所造成的特有的西部性格、西部情感和它们的表达方式，都意味着中国文学还有着广阔而丰富的资源有待开发”。-《中国青年报》：《〈大漠祭〉能否带给文坛新力量》介绍在现实主义已处于低谷的今天，雪漠的创作可以说为我们提供了较为广阔的审美可能性，在一定程度上重新确立了我们对现实主义的某种信任。相对而言，《大漠祭》手法上几无创新，完全以基于生活真实性的震撼力取胜，可谓对传统现实主义的一个总结;而《猎原》在现实认知方式上体现出一定的“魔幻”色彩。 首先，《猎原》在对时代社会与精神的关照中，有意无意地融入了类似于自然主义的认识方式。在自然主义者看来，受遗传或社会环境控制，人的生命硬化为欲望与本能，人受食品和欲望媾和的原始冲动的驱使，于冷漠宇宙中进行着生存的暴力竞争;而作家就是要追求一种“泛历史价值”，客观、详细地反映人类在这种宇宙力量中的生存状况，探索人类生存的各种悲剧。
如何评价雪漠的作品
1.雪漠 ，原名陈开红。中国国家一级作家、中国作家协会会员、甘肃省作家协会副主席、东莞文联委员、东莞市作家协会副主席、东莞民间艺术家协会副会长。广州市香巴文化研究院院长;
2.雪漠的创作归结到生命写作，或者叫灵魂写作。雪漠的作品从大漠三部曲”到灵魂三部曲”再到《野狐岭》，每一部作品的语言都是不一样的，有雪漠的影子，但是它不是一般意义上的一种底色。《野狐岭》所谓的神性也好，灵魂也好，这个东西按照唯物主义及无神论观点来说是没有的，但通常被称为迷信”的东西却在民间大量存在。雪漠书写，常常进入一种状态”，这种状态，就是一种境界，更深层地说，就是完全脱离了世俗，甚至脱离肉体的一种东西而进入纯粹的灵魂世界。这个世界就是一个非理性的世界，因为他已经不是雪漠本人，不是作家本人，写婴儿他就成婴儿、写老人就成老人，包括骆驼的人格化，他已经不是一般意义上理性世界的作家创作。不然，雪漠就不会有喷涌的感觉和一发而不可收、不吐不快的感觉。理性的东西从文字里面就可以看出来。但是，雪漠的作品有时候很难用理智、理性来分析，如果读者进入不到作家灵魂创作的境界当中去，进入不到作家那种癫狂状态，就很难把握作品的底蕴。
